26.04.2021 - 30.04.2021 г. Задание для 5 классов

 Урок изобразительного искусства  в  5А, 5Б, 5В, 5Г, 5Д, 5Е  классе

Тема урока: Ты сам - мастер.  Витраж.

Выполненную работу отправить на почту ttt777cc@mail.ru 

Посмотреть видеоурок

Витраж  (лат. Vitrum – стекло) – разновидность  декоративного искусства, основным  материалом  является стекло или иной прозрачный материал, рассчитанное на сквозное освещение и предназначенное для заполнения проёма, чаще всего оконного, в каком-либо архитектурном сооружении.

Задание: Создание эскиза декоративной работы в технике витраж (по выбору)

Задание 1

Рисунок - витраж  акварельными красками. Для рисования витража акварельными красками нам понадобятся такие материалы и инструменты:

• Лист бумаги А4
• Акварельные краски
• Кисти
• Карандаш
• Ластик
• Маркер чёрный

На листе нарисовать от руки простым карандашом витражные линии. Можно нарисовать изображение человека, животного, растение. Цвета для рисунка выбираем на своё усмотрение. Дать краске высохнуть, чтобы цвета не смешивались. Обвести чёрным маркером все линии на рисунке. Это можно сделать в самом конце. Фон можно оставить белого цвета или покрасить его в любой один цвет. Можно раскрашивать фон любыми цветами.

Витраж  акварельными красками

Задание 2

Мы с вами сделаем имитацию витража из  бумаги. 

При создании композиций в технике витраж используются различные инструменты – канцелярский ножик, ножницы.  В работе используется бумага:  картон, калька или цветная бумага, клей, фломастеры, маркеры.

Нарисовать рисунок можно на черной бумаге. Если черной бумаги нет, можно работать на белой плотной бумаге. 

1. Берем черный картон.

 

2.  Переворачиваем лист и на обратной стороне простым карандашом чертим рамку шириной 1 см, в центре – рисунок и по краям – линии соединения шириной 6 -7 мм.

После выполнения рисунка вырезаются элементы, в которые будет подклеиваться  цветная бумага или калька.

Аккуратно вырезаем ножницами - получается  трафарет.

В композицию можно ввести изображение человека, животного, растение.

Изготовить подобие витража с эффектом цветного свечения можно  своими руками:

1. Создайте эскиз.
2. Сделайте на картоне контурный рисунок.
3. Прорежьте оконца-ячейки для цветных вставок.

             
4. На оборотную сторону бумажного каркаса приклейте бумагу (калька) или  кусочки цветной плёнки или бумаги. 

   

5. Витраж готов - его можно прикрепить к стеклу. Работа в технике витража делает работы более разнообразными, яркими и Декоративными.

Удачи! Творите и фантазируйте!

26.04.2021 - 30.04.2021 г. Задание для 7 классов

Урок изобразительного искусства  в  7А,  7Б,  7В, 7Г,  7Д  классе.  

Тема урока:  Мода, культура и ты. 

Посмотреть видеоурок

Выполненную работу отправить на почту ttt777cc@mail.ru 

Задание: Создать 2 - 3  разных видов одежды для собственного гардероба (платья, костюмы, современный образ). Работа выполняется в цвете (фломастеры, краски, мелки, цветные карандаши) на одном альбомном листе.

Попробуйте зайти на сайты: www.kostumer.ru, «История костюма» (costumehistory.ru), «Модная одежда».

Создание нового предмета одежды всегда начинается с художественно-конструктивного замысла в виде эскизов. Затем на их основе конструируются выкройки – особые чертежи отдельных деталей предмета одежды в натуральную величину или в масштабе. Благодаря выкройкам одну и ту же деталь или весь предмет одежды можно создавать бесконечное количество раз. Затем по выкройкам происходит крой детали или предмета одежды – их «вырезание» из материи. Вырезанные части соединяются между собой и в итоге мы получаем готовый предмет одежды.

Одежда во все времена была различна и именно она первой приходит в голову, когда мы слышим слово «мода».

Мода это – совокупность привычек и вкусов, господствующих в определённой общественной среде в определённое время.

В современном дизайне одежды существует два направления моды: массовая (когда предметы одежды создаются во множестве экземпляров) и эксклюзивная мода, где одежда создается в единственном экземпляре по индивидуальным меркам заказчика.

В композиции костюма есть также два направления:

Основное направление придерживается гармонии тела и костюма. В этом случае все формы и объемы соразмерны естественным пропорциям тела.

Второе направление, которое сейчас находит массовое отражение в молодежной культуре, – это принцип контрастной композиции. Здесь мы можем видеть предметы одежды, которые специально находятся в дисгармонии с пропорциями человека, акцентируя внимание на определенных частях тела или наоборот – скрывая его недостатки.

Оба эти принципа конструирования костюма хорошо видны, если посмотреть на силуэты женской и мужской одежды разных времен.

Силуэт – это обобщённое изображение формы костюма.

Каким бы ни был эскиз костюма, в нём необходимо отразить принципы пошива, тип предполагаемой для использования при шитье материи и фасон.

Фасон – это характер формы и расположения деталей костюма по отношению ко всему силуэту.

Массовая одежда уже давно стала в определенной степени единообразной для мужчин и для женщин: брюки, рубашки и даже галстуки – всё это может быть предметом как мужского, так и женского делового гардероба. Такой процесс в развитии моды получил название «унификация».

Хотя молодежь всё же старается выглядеть индивидуально и ярко, решая непростую задачу создания интересного образа из отдельных, не похожих друг на друга вещей.

К счастью, такие условия нашей жизни, как смена времён года, разнообразие типов фигур, различные социальные условия, позволили человечеству создать массу различных типов одежды, её форм и материалов для её конструирования. Всё это позволяет нам найти в гардеробе не менее десятка вещей, которые в различном сочетании друг с другом, будут рождать всё новые и новые образы.

Современная мода – это сочетание не только классических форм и материалов, но и заимствование образов или предметов одежды из спортивной, армейской или артистической сред, их умелое сочетание с классикой.

Но главным во все времена остается одно правило – создавая свой образ, необходимо не забывать о принципах сочетания и гармонии. И, конечно же, помнить о правилах хорошего тона: в театр не ходят в джинсах.

26.04.2021 - 30.04.2021 г. Задание для 6 классов

  Урок изобразительного искусства  в  

 6 А, 6Б, 6В, 6Г, 6Д, 6 Е, 6Ж  классе

Тема урока: Пейзаж настроения. Природа и художник.

Пейзаж от  французского языка  переводится как “местность, страна”.

Главное выразительное средство живописи -  цвет.      

Посмотреть видеоурок

Выполненную работу отправить на почту ttt777cc@mail.ru 

Выполненную работу отправить на почту ttt777cc@mail.ru 

1. Задание по выбору

Нарисуйте настроение, радость, восторг используя пейзаж как средство передачи. Создать пейзаж, передать состояние природы:  утром или вечером, в дождь или солнце, весной, летом или осенью.  Напиши красками выбранный мотив. 

Задание надо начинать с изображения неба и земли, создавая красками только общую цветовую среду - общее колористическое настроение. И только потом надо вписать туда деревья (ближние и дальние), дорогу, облака в небе. 

                         

   

2. Задание: Нарисуем пейзаж - настроение в нетрадиционной технике «монотипия».

Монотипия – это графическая техника. Но в тоже время она тесно связана с живописью, так как выполняется с помощью красок. Состоит из двух древнегреческих слов «Моно  -  один, типия - отпечаток».  Количество красок в монотипии – любое. Монотипия как вид искусства максимально пробуждает фантазию и образное мышление.

Практическая работа. 

1 этап. На лист наносим кляксы (пятна, линии) гуашевой краской с помощью кисточки, цвета используем в зависимости от замысла. Используем краски по настроению пейзажа.

2 этап. Накрываем пленкой изображение на бумаги. Прижимаем пленку.

3 этап. Поднимаем пленку. Получился цветной отпечаток. Этот рисунок называется монотипией. А если рассмотреть монотипию со всех сторон, то можно увидеть какой-либо образ. Его можно дорисовать тонкой кистью.
Эта техника хороша тем, что начиная работу невозможно предугадать, что в результате получится. Высокий полёт фантазии, огромное желание и отличное настроение и перед вами шедевр.

Монотипия существует давно, более трехсот лет. Впервые применил эту технику в 17 столетии итальянский художник  Джованни  Кастильоне. Художник, работающий в этой технике, наносит краску на поверхность. Затем к готовой печатной форме прижимает лист бумаги.

Появление монотипии в России связано с именем Елизаветы Сергеевны Кругликовой, заново «открывшей» эту технику в начале 20 века и создавшей собственную школу.   

Рассмотреть картины художников - импрессионистов 

Жанр пейзажа не только выражает бесконечное многообразие и красоту природы в разное время года, но и передает чувства и настроения. Художник рисует не натуру, а передаёт своё внутреннее состояние в живописи, поэтому у каждого художника свои любимые цветовые сочетания, приёмы, индивидуальное отношение к цвету.

Вспомни, приходилось ли тебе наблюдать природу рано утром или вечером на закате. Утром свежо и прохладно, и краски неяркие, нежные и холодные - розовые и голубые, ночные сумерки уходят вместе молочно - белым, бежевым или серебряным туманом. А вечером наоборот: и земля и облака освещены теплом, и наступают густые и синие и фиолетовые тени .              

19.04.2021 - 23.04.2021 г. Задание для 5 классов

 Урок изобразительного искусства  в  5А, 5Б, 5В, 5Г, 5Д, 5Е  классе

Тема урока: Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства. Создание декоративной работы в материале.

Выполненную работу отправить на почту ttt777cc@mail.ru 

Задание: Выразительные фигурки из теста. 

Лепить можно что угодно: животных, цветы, фигурки людей. Заранее определитесь, какую фигурку или поделку вы будете делать.

Панно - декоративное изделие, представляющее собой настенную композицию.

Солёное тесто - пластичный материал, который можно сделать самому из муки, воды и соли.

Что нам понадобится?

Изготовить такое тесто несложно самому: нужно взять на стакан муки одну столовую ложку соли и добавлять понемногу воды, пока не получится крутой замес. Можно добавить растительное масло. Также желательно, чтобы тесто после замеса полежало в холодильнике в полиэтиленовом пакете. 

Все тщательно вымешивается до получения однородной пластичной массы. Материал для  готов, можно начинать работу. 

И здесь уже все зависит от полета вашей фантазии и способностей. 

Высушить соленое тесто можно двумя способами: в духовке на противне, застеленном фольгой, на медленном огне или на воздухе (займет около суток). После духовки готовые изделия должны остыть. После окончательного высыхания вашей поделки из соленого теста вы можете покрасить ее при помощи красок. 

Для работы могут дополнительно понадобиться:

• скалка для раскатывания теста;
• зубочистка для прорисовывания мелких узоров или дырочек;
• краски (гуашь или акриловые);
• лак для покрытия.

Можно своими руками сделать красивые декоративные вещи. Они оживят интерьер дома, но самое главное - вы подарите радость всем.